نظرهای وینچنزو

الیزابت تیلور افسانه‌ای و فوق ستاره دهه ۶۰ و ۷۰ هالیوود، در اوج شهرت در سال ۱۳۵۵ به ایران آمد. از او چندین عکس در لباس محلی زنان قشقایی وجود دارد.

دوستانی که با زرنگ‌بازی و ژست علامه دهر پریدن وسط و میگن ممنون از چت جی‌پی‌تی خب بله من لیست رو قطعن خودم ننوشتم و از چت جی‌پی‌تی گرفتم. فکر نمی‌کنم ایرادی داشته باشه مهم خوندن و یاد گرفتنه، و شاید نشر داده‌های سودمند برای دوستداران سینما. و دوستی که میگه خودتم خوندی؟ بله قطعن کل لیست رو خوندم و با سکانسهای انیمشین تطبیق دادم. موید باشید

نمیدونم کره‌ای‌ها چه اصراری دارند بگن دگرگونی‌های وحشتناک! خب بگو زامبی دیگه

خوش ساخت خوش ریتم خطی و سرراست مهیج و کاردرست

دوستانی که قصد تماشای فیلم را دارند باید بدانند که فیلم به دو نیمه تقسیم میشود: نیمه اول بسیار عالیست، تا جاییکه شایستگی امتیاز 8 دارد اما نیمه دوم کسل کننده و درخور امتیاز 4 است. نیمه اول فیلم عملا یک متاسینماست، یک کمدی حیرت انگیز درباره تاریخ سینما است. به وقایع و تصاویر مشهور تاریخ سینما سرک می‌کشد و پر است از ایسترگ و ارجاعات سینمایی. این قسمت برای بزرگسال سینمادوست یک لایه کاملا جدا از سرگرمی کودکانه دارد. لیست تمام ارجاعات به تاریخ سینما اینجاست: شماره - فیلم / اثر مورد ارجاع - بازیگر / شخصیت / المان مورد ارجاع و نحوه استفاده در Minions & Monsters 1 - The Horse in Motion (1878) - Eadweard Muybridge / اسب در حال تاخت؛ ارجاع به یکی از نخستین ثبتهای تصویر متحرک 2 - Dog Running (1887) - Eadweard Muybridge / سگ در حال دویدن؛ ادامه شوخی با آزمایشهای Muybridge 3 - L’Arroseur Arrosé (1895) - برادران Lumière / باغبان و شلنگ؛ ارجاع به نخستین کمدی‌های سینمایی 4 - Workers Leaving the Lumière Factory (1895) - برادران Lumière / خروج کارگران از کارخانه 5 - Arrival of a Train at La Ciotat (1896) - برادران Lumière / ورود قطار به ایستگاه 6 - A Trip to the Moon (1902) - Georges Méliès / موشک و ماه معروف؛ بازسازی تصویر نمادین فیلم 7 - The Great Train Robbery (1903) - Edwin S. Porter / سرقت قطار و زبان ابتدایی فیلم‌های داستانی 8 - The Story of the Kelly Gang (1906) - Ned Kelly / ارجاع به نخستین فیلم بلند داستانی شناخته‌شده 9 - Häxan (1922) - Benjamin Christensen / جادوگران و تصاویر شیطانی؛ ارجاع به سینمای فانتزی و ترسناک صامت 10 - Safety Last! (1923) - Harold Lloyd / آویزان شدن از ساعت؛ یکی از مشهورترین بدلکاری‌های سینمای صامت 11 - Battleship Potemkin (1925) - Sergei Eisenstein / تدوین و زبان بصری سینمای شوروی صامت 12 - The General (1926) - Buster Keaton / قطار و کمدی فیزیکی روی قطار در حال حرکت 13 - Metropolis (1927) - Fritz Lang / Maschinenmensch؛ ربات انسان‌نما 14 - Wings (1927) - William A. Wellman / هواپیما و فیلمهای هوانوردی؛ اشاره به نخستین برنده اسکار بهترین فیلم 15 - Steamboat Bill, Jr. (1928) - Buster Keaton / سقوط دیوار ساختمان؛ بازسازی کمدی فیزیکی مشهور 16 - The Viking (1928) - Roy William Neill / وایکینگها و آزمون بازیگری با مضمون وایکینگ 17 - The Mummy (1932) - Boris Karloff / مومیایی Universal؛ هیولای کلاسیک 18 - King Kong (1933) - King Kong / هیولای عظیم و سنت فیلمهای هیولایی 19 - Modern Times (1936) - Charlie Chaplin / گیر افتادن در چرخ‌دنده‌های کارخانه 20 - The Wizard of Oz (1939) - Judy Garland / دنیای فانتزی و ارجاعات بصری به Oz 21 - The Great Dictator (1940) - Charlie Chaplin / بازی با کره زمین؛ ارجاع به صحنه معروف فیلم 22 - Rebecca (1940) - Alfred Hitchcock / فضای گوتیک و خانه مرموز؛ ارجاع به سینمای هیچکاک 23 - Citizen Kane (1941) - Orson Welles / Rosebud و زبان بصری فیلم 24 - The Maltese Falcon (1941) - Humphrey Bogart / Sam Spade و فضای فیلم نوآر 25 - The Big Sleep (1946) - Humphrey Bogart / Philip Marlowe و الگوی کارآگاه نوآر 26 - Sunset Boulevard (1950) - Gloria Swanson / هالیوود و ستاره فراموش‌شده؛ خودآگاهی درباره صنعت سینما 27 - The Day the Earth Stood Still (1951) - Gort / ربات؛ Dort در فیلم ادای دین به این شخصیت است 28 - Singin’ in the Rain (1952) - Gene Kelly / Debbie Reynolds / گذار از سینمای صامت به ناطق؛ یکی از ارجاعات محوری فیلم 29 - It Came from Outer Space (1953) - موجودات بیگانه و علمی‌تخیلی دهه ۵۰؛ ارجاع به چرخه فیلم‌های هیولایی 30 - Creature from the Black Lagoon (1954) - Gill-man / هیولای آبزی Universal 31 – 2000 Leagues Under the Sea (1954) - Kirk Douglas / ماجراجویی دریایی؛ حضور Kirk Douglas در بخش موزه 32 - Lady and the Tramp (1955) - سگ‌ها و اسپاگتی؛ بازسازی صحنه مشهور 33 - The Blob (1958) - Blob / هیولای ژله‌ای و فیلم‌های علمی‌تخیلی دهه ۵۰ 34 - Ben-Hur (1959) - Charlton Heston / ارابه و مقیاس حماسی سینمای هالیوود 35 - The Birds (1963) - Alfred Hitchcock / پرندگان و ارجاع مستقیم به Hitchcock 36 - Cleopatra (1963) - Elizabeth Taylor / تولید عظیم و پرهزینه هالیوود 37 - The Good, the Bad and the Ugly (1966) - Clint Eastwood / وسترن اسپاگتی و زبان بصری ژانر 38 - The Party (1968) - Peter Sellers / کمدی فیزیکی و مهمانی آشوبناک 39 - A Clockwork Orange (1971) - Stanley Kubrick / عناصر بصری و ارجاع کوتاه به سینمای Kubrick 40 - Jaws (1975) - Steven Spielberg / کوسه و موسیقی تعلیق John Williams 41 - Star Wars (1977) - George Lucas / نبرد فضایی و Space Opera 42 - Airplane! (1980) - Leslie Nielsen / کمدی پارودی و شوخی‌های تصویری با سینمای فاجعه‌ای 43 - Clash of the Titans (1981) - Cyclops / هیولای اساطیری و فیلم‌های فانتزی 44 - E.T. the Extra-Terrestrial (1982) - Steven Spielberg / E.T. و Elliott؛ ارجاع به فیلم در موزه 45 - Back to the Future Part II (1989) - Robert Zemeckis / Hoverboard؛ نمایش هاوربرد 46 - True Romance (1993) - Quentin Tarantino / فضای رمانتیک-جنایی و ارجاعات فرهنگ عامه دهه ۹۰ 47 - The Matrix (1999) - Keanu Reeves / Neo؛ نمایش Neo در موزه 48 - The Purple Rose of Cairo (1985) - Woody Allen / مرز میان فیلم و واقعیت؛ ارجاع متاسینمایی 49 - Babylon (2022) - Damien Chazelle / هالیوود دهه ۱۹۲۰، مهمانی‌های عظیم و گذار از صامت به ناطق 50 - George Lucas - George Lucas / حضور و استفاده از صدای واقعی او؛ ادای احترام مستقیم به خالق Star Wars 51 - Alfred Hitchcock - Alfred Hitchcock / حضور به شکل Cameo و ارجاع به سنت Cameoهای او 52 - Kirk Douglas - Kirk Douglas / حضور در موزه و ادای احترام به ستاره سینمای کلاسیک 53 - Orson Welles - Orson Welles / حضور/ارجاع در موزه؛ پیوند مستقیم با Citizen Kane 54 - Bruce Lee - Bruce Lee / حضور در موزه؛ ادای احترام به سینمای رزمی 55 - Charlie Chaplin - Charlie Chaplin / چندین ارجاع همزمان به شخصیت، کمدی فیزیکی و فیلمهایش 56 - Buster Keaton - Buster Keaton / چندین ارجاع به بدلکاری و کمدی فیزیکی 57 - Harold Lloyd - Harold Lloyd / ارجاع به بدلکاری‌های خطرناک و صحنه ساعت 58 - Federico Fellini - Federico / نام یکی از Minionها؛ ارجاع مستقیم به کارگردان ایتالیایی 59 - Quentin Tarantino - Quentin / نام یکی از Minionها؛ ارجاع مستقیم به کارگردان 60 - Steven Spielberg - Steven / نام یکی از Minionها؛ ارجاع به کارگردان 61 - Ridley Scott - Ridley / نام یکی از Minionها؛ ارجاع به کارگردان 62 - Denis Villeneuve - Denis / نام یکی از Minionها؛ ارجاع به کارگردان 63 - Erich von Stroheim - Erich / نام یکی از Minionها؛ ارجاع به کارگردان بزرگ دوران صامت

فصل چهارم داستان لیزی بوردنlizzie borden را اگر به عنوان سریال تاریخی درباره شخص لیزی بوردن نگاه کنیم: ضعیف، بینهایت آزادانه و دستکاری بسیار در‌جهت ایدئولوژی مارکسیستی که نتفلیکس در آن استاد است! یعنی ساختن دوگانه «مرد سرکوبگر و زن سرکوب‌شده»، توجیه قتل و انتقال مسئولیت از قاتل به جامعه مردسالار. اگر به عنوان یک درام گوتیک درباره خشم زنانه و سرکوب نگاه کنیم: ایده‌های جالب و بازیهای بسیار خوب دارد. اگر به عنوان معمای جنایی نگاه کنیم: مشکل دارد، چون معما را خودش حل میکند و سپس برای آن پاسخ تاریخی قابل اثبات میسازد. نهایتا دوستان فصل چهارم را نه بر مبنای جنایت واقعی true crime بلکه بعنوان یک فیلم درام و جنایی خوش‌ساخت و خوش ریتم ببینید. چراکه درام و بازی فوق‌العاده بازیگران بسیار قابل توجه است اما اطلاعات گمراه کننده خواهد بود. اگر بخواهم ۴ فصل را رتبه‌بندی کنم بدینصورت است: ۱. فصل نخست جفری دامر ۲. فصل سوم اد گین ۳. فصل دوم برادران منندز ۴. فصل چهارم لیزی بوردن موید باشید

دوستان در سپتامبر ۲۰۲۶ مدیرعامل شرکت رباتسازی Figure اعلام کرد که قصد دارند ربات F02 رو از رده خارج کنند چون فضای این شرکت با رباتهای جدیدتر F03 و F04 پر شده و دیگه جایی برای ربات F02 ندارند. در نتیجه از کاربران خواستند ایده‌ای برای خداحافظی درست حسابی با این رباتها بدهند. ناگهان آقا آرنولد شوارتزنگر در بین پاسخها گفت: شما باید ذوبشون کنید! این شرکت هم دنبال چنین کاری رفت ولی هیچ ریخته‌گری در آمریکا و مکزیک قبول نکرد که یک ربات با باتری لیتیوم یونی، درون کورههای گرونقیمتش بپره. در نهایت فقط یک جا رو پیدا کردند اون هم یک ریخته‌گری در فنلاند بود! بعد از توافق، این ربات را برای پریدن در این کوره آموزش دادند و بعد از اون با حضور شخص آرنولد شوارتزنگر چندین ربات F02 در صحنه‌ای مشابه فیلمهای Terminator، درون این کوره پریدند، ذوب شدند و از رده خارج شدند.

رخداد بزرگ تاریخی: شرکت نسبتا جوان اسکای دنس کورپ (Sky Dance Corporation) که در سال ۲۰۰۶ بنیانگذاری شده، حالا قرار است در رأس دو استودیوی تاریخی Paramount (۱۹۱۲) و Warner Bros. (۱۹۲۳) قرار بگیرد. یعنی دو غول از پنج غول بزرگ هالیوود (Big Five) را خرید.

آره واقعا بعد از دیدن یک سری فیلمها، دستکم بمدت ۲۴ ساعت این پرسش مثل خوره به جونتون میفته که: واقعا چرا این فیلم رو ساختند؟! واقعا چرا این فیلم رو ساختند؟!

دوستان میدونستید در اون سکانسی که زنبورها دور دست مککانهی جمع میشن، طبق گفته خودش هیچ جلوه ویژه‌ای برای زنبورها استفاده نشده. مککانهی واقعا ملکه زنبورها را با انگشتانش میگیره تا کم کم دهها هزار زنبور دور ملکه و دستش جمع بشن. این فرایند حدود ۴۰ دقیقه طول کشید. این سکانس را در آخرین روزهای فیلمبرداری قرار دادند تا اگر نیش خورد، تولید فیلم به‌خاطر تورم متوقف نشه، اما خب مککانهی اصلا نیش نخورد!